| Steve Vai | |
|---|---|
| Informação geral | |
| Nome completo | Steven Siro Vai |
| Data de nascimento | 6 de Junho de 1960 |
| Apelido | |
| Origem | Carle Place, Nova Iorque |
| País | Estados Unidos |
| Data de morte | |
| Gêneros | Hard rock Metal neo-clássico |
| Ocupação | {{{ocupação}}} |
| Instrumentos | guitarra, vocal |
| Instrumentos notáveis | {{{instrumentos_notáveis}}} |
| Tipo vocal | {{{tipo_vocal}}} |
| Período em atividade | 1980 – atualmente |
| Outras ocupações | {{{outras ocupações}}} |
| Gravadoras | Sony Music |
| Afiliações | Frank Zappa Whitesnake David Lee Roth Alcatrazz G3 |
| Influências | {{{influências}}} |
| Sítio oficial | Vai.com |
| Integrantes | |
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| Ex-integrantes | |
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Steven Siro Vai, nascido em 6 de junho de 1960 em Carle Place, Estados Unidos, é um guitarrista, compositor e produtor musical estadunidense, conhecido por ter recebido um prêmio Grammy (entre nove indicações), e citado como influência por inúmeros guitarristas desde a década de 1980 em diante.
Índice |
Enquanto crescia, o jovem Steve começou a se interessar pelos guitarristas famosos da época, como Jimi Hendrix, o que o levou a aprender a tocar guitarra em 1974, com seu primeiro professor e atualmente grande amigo, Joe Satriani. Em uma entrevista ao programa do Jô em sua turnê pelo Brasil, Satriani disse que conheceu Steve quando o mesmo possuia apenas 12 anos de idade, com um jogo de encordoamento nas mãos pedindo para ensiná-lo a tocar guitarra, porém, Satriani afirmou que Steve já era um bom instrumentista, que na época tocava acordeon. Depois disso Steve entrou para a Berklee College of Music. Ele absorveu influências de muitos guitarristas, como Jeff Beck e o guitarrista de fusion Allan Holdsworth.
Steve ficou fascinado com a música de Frank Zappa. Em uma entrevista a revista Guitar Player Norte Americana, Steve disse que inúmeras vezes, telefonou para Zappa tentando contato (sem muito sucesso), contudo, com muita insistência, Frank atendeu o telefone e perguntou o que Steve desejava. Steve disse que não existia ninguém capaz de transcrever em partituras, com tanta perfeição quanto ele, as músicas de Zappa. Então Zappa, curioso, o autorizou e tão logo Steve enviou pelo correio transcrições dos solos de guitarra de Zappa para o próprio, e após encontrar Steve pela primeira vez, Zappa ficou tão impressionado com as habilidades do jovem que o convocou para trabalhar transcrevendo suas intermináveis seqüências de rock sinfônico experimental. Nesse estágio de formação de sua carreira, Steve registrou seu talento em faixas como Moggio e Stevie's Spanking.
Enquanto trabalhava para Zappa, Steve viajava com a banda em turnê e tomava parte numa espécie de competição com o público, onde pessoas traziam partituras e Steve tentava lê-las à primeira vista.
Após deixar Zappa em 1982, Steve mudou-se para a Califórnia, onde gravou seu primeiro álbum, Flex-Able, e tocou em várias bandas. Em 1985, ele substituiu Yngwie Malmsteen como guitarrista-solo na banda Alcatrazz, liderada por Graham Bonnet, onde participou da gravação do álbum Disturbing the Peace.
No final de 1985, Steve juntou-se à banda do ex-vocalista do Van Halen, David Lee Roth, e participou de dois álbuns: Eat 'Em and Smile e Skyscrapper. Essa passagem pela banda de David o proporcionou grande fama entre o público de rock, uma vez que David estava em uma guerra declarada contra os membros do Van Halen e Steve era inevitavelmente comparado a Eddie Van Halen.
Em 1986, Steve surpreendeu a todos ao tocar com o ex-membro dos Sex Pistols, John Lydon, em seu grupo Public Image Ltd, em seu álbum Album. Em 1989, Steve seguiu os passos do guitarrista Adrian Vandenberg e gravou com a banda britânica Whitesnake, após Adrian ter machucado seu punho pouco tempo antes do início da gravação do álbum Slip of the Tongue.
Em 1990, Steve lançou seu álbum solo Passion and Warfare, largamente aclamado pela crítica. Isto sedimentou sua posição no topo dos guitarristas "virtuosos". Steve recebeu um Grammy em 1993 pela música "Sofa".
Após o sucesso de Passion And Warfare, Steve resolveu inovar e em 1993 gravou Sex & Religion com o vocalista Devin Townsend.
Com o fim da turnê do Sex & Religion, Steve passou a se dedicar integralmente a outro projeto, que se chamava Fire Coma. Esse projeto era algo realmente grandioso, e tomou quase todo o tempo de Vai em 94 e 96.
Em 1994, Steve foi chamado para compor e tocar no futuro álbum de Ozzy Osbourne, Ozzmosis. O plano era que Steve aparecesse em metade do álbum, e o guitarrista Zakk Wylde na outra metade. Entretanto, Steve pode ser ouvido apenas na faixa My Little Man e na faixa bônus Back On Earth, que apareceu na coletânea The Ozzman Cometh.
Em 1995, Steve lançou o álbum Alien Love Secrets. Com o sucesso inesperado do álbum, Vai foi convidado por Bon Jovi para abrir a turnê dele. Ainda colhendo os frutos do sucesso de Alien Love Secrets, Steve continuou o processo de criação e gravação de Fire Coma. Com o fim da Relativity Records, Vai se mudou para a Epic/Sony, onde lançou o projeto, que acabou sendo chamado de Fire Garden, em 1996.
Em 96, Steve se juntou ao G3 com Joe Satriani e Eric Johnson. Os shows consistiam em uma apresentação individual de cada um dos músicos e uma jam session entre os três. A turnê foi registrada em 1997, com o lançamento do CD e VHS G3: Live in Concert.
Steve Vai lançou um DVD com sua performance no teatro Astoria, em Londres, em dezembro de 2001, onde participaram Billy Sheehan, Tony MacAlpine, Dave Weiner e Virgil Donati.
Em julho de 2002, Steve Vai tocou com a Orquestra Sinfônica Metropolitana de Tóquio no Suntory Hall, na cidade de Tóquio, na estréia mundial da peça Fire Strings, escrita por Ichiro Nodaira, um concerto para guitarra e orquestra de 100 integrantes.
Em 2003, Virgil Donati foi substituído pelo baterista Jeremy Colson. Em 2004, Steve Vai estreou a trilha sonora do Halo 2, um jogo para o videogame Xbox. Entre as músicas, destacam-se uma versão pesada de guitarra de Halo 2 Theme, chamada Halo 2 Theme (Mjolnir Mix), e Never Surrender.
Em fevereiro de 2005, Steve estreou uma peça de guitarra e violão que ele escreveu chamada The Blossom Suite com a amiga Sharon Isbin, violonista erudita, no teatro Chatelet em Paris.
Ainda em 2005, foi lançado o álbum Real Illusions: Reflections, e Steve Vai e The Breed (nome pelo qual sua banda é agora chamada) embarcaram numa turnê mundial para divulgação do álbum.
Steve Vai continua saindo em turnês regularmente, tanto com sua banda como com seu antigo professor e amigo Joe Satriani nas turnês do G3.
A música de Steve Vai apareceu em vários filmes, como Dudes, Bill & Ted's Bogus Journey e Ghosts of Mars. Ele apareceu na tela em 1986 com Ralph Macchio no filme Crossroads, interpretando Jack Butler, um guitarrista demoníaco. No clímax do filme, Steve encara um duelo com Ralph Macchio, este com a guitarra dublada por Ry Cooder.
A música neo-clássica intitulada Eugene's Trick Bag, com a qual Macchio derrota Steve e vence o duelo, também foi composta por Steve. A peça é bastante inspirada no Capricho N.º 5 de Paganini, e tornou-se uma das favoritas entre os estudantes de guitarra.
Steve também compôs e executou a trilha sonora de PCU, em 1994. Ele também contribuiu na partitura de Ghosts of Mars, de John Carpenter, e tocou nas faixas Ghosts of Mars e Ghost Poppin'.
Enquanto as contribuições de Steve a outros artistas tem sido restrita ao estilo rock ou hard rock, suas composições próprias são consideravelmente mais esotéricas.
O estilo de tocar de Steve Vai é bastante peculiar e teatral, carregado de gestos, e caracterizado por sua facilidade técnica com a guitarra e seu conhecimento de teoria musical.
Steve também tem sido creditado como o responsável pelo ressurgimento da guitarra com 7 cordas. As primeiras antigas foram tocadas pelo guitarrista de jazz George Van Epps, nas décadas de 1930 e 1940, mas o conceito foi reintroduzido no rock por Steve.
Um ponto interessante a ser notado é o compromisso de Steve com o ato de estudar e praticar. Ele declarou em vários textos e a várias revistas especializadas de guitarra que pratica cerca de oito horas por dia ou mais – hábito adquirido nos seus primeiros anos de faculdade.
Ele geralmente usa o lídio, que é seu modo favorito, mas também é conhecido por usar o modo "Bartok" da escala menor melódica.
Steve Vai é reconhecido também como um grande produtor musical de estúdio. Ele tem dois estúdios, The Mothership (A Nave Mãe) e The Harmony Hut (A Cabana da Harmonia), e suas gravações combinam sua proeza característica na guitarra com composições temáticas e um uso considerável de efeitos de estúdio e gravação, como o Eventide H3000, o programa Pro Tools e sua cadeia de efeitos.
Steve também ajudou a desenvolver sua série de guitarras, conhecida como JEM, com a fábrica japonesa Ibanez. Essas guitarras possuem uma alça de mão (geralmente chamada de monkey grip, ou "pegada do macaco") talhada no corpo da guitarra, fazendo um buraco no mesmo. A guitarra possui uma configuração H-S-H (humbucker-single-humbucker), um sistema de trêmolo de travamento duplo licenciado da Floyd Rose e um extenso e elaborado desenho na escala chamado Vine of Life (Videira da Vida).
Steve também está por trás da versão de 7 cordas da JEM, chamada Universe. Esta guitarra influenciou os guitarristas da banda Korn e os demais do estilo conhecido como new metal, surgido no final da década de 1990. Steve também tem um modelo de violão, o Euphoria.
Steve também trabalhou com a Carvin para desenvolver a linha de amplificadores de guitarra Legacy. Steve queria criar um amplificador superior a todos os que ele já tinha usado, em termos de som e versatilidade.
Ao longo de sua carreira musical, Steve Vai usou e desenvolveu muitas guitarras. Ele já teve seu próprio sangue colocado na pintura psicodélica de uma de suas guitarras JEM, chamada JEM2KDNA (ou simplesmente DNA, em alusão ao DNA presente no sangue) – apenas 300 guitarras foram feitas utilizando esta pintura.
Atualmente, Steve prefere usar sua guitarra JEM7V branca, marcada com a inscrição rabiscada EVO (feita por ele mesmo), usada para distinção entre suas guitarras praticamente idênticas no palco, e sua guitarra FLO (uma JEM floral pintada de branco e equipada com um sustainer Fernandes).
Os pedais de efeito de Steve incluem um Boss DS-1 Distortion modificado, um Ibanez TubeScreamer TS-9 DX, um Morley Bad Horsie, um Morley Little Alligator Volume, um Digitech Whammy WH-1 e um MXR Phase 90 Eddie Van Halen.
| Álbum | Ano |
|---|---|
| Flex-Able | 1984 |
| Flex-Able Leftovers | 1984 |
| Passion & Warfare | 1990 |
| Sex & Religion | 1993 |
| Alien Love Secrets | 1995 |
| Fire Garden | 1996 |
| Bad Squad (um CD promocional da Morley para aumentar as vendas do pedal Bad Horsie wah) | 1998 |
| Flex-Able Leftovers (relançamento com músicas bônus) | 1998 |
| The Ultra Zone | 1999 |
| The Seventh Song - Enchanting Guitar Melodies - Archives Vol. 1 | 2000 |
| Alive in an Ultra World | 2001 |
| The Secret Jewel Box (caixa com 10 CDs) | 2001 |
| The Elusive Light and Sound, Vol. 1 | 2002 |
| Mystery Tracks - Archives Vol. 3 | 2003 |
| The Infinite Steve Vai: An Anthology | 2003 |
| Live in London (disponível apenas pelo site http://www.vai.com/, é o áudio do show em Astoria de 2001, com 12 músicas escolhidas por Vai) | 2004 |
| Real Illusions: Reflections | 2005 |
| Sound Theories | 2007 |
| Álbum | Ano |
|---|---|
| Tinsel Town Rebellion | 1981 |
| Shut Up 'n Play Yer Guitar | 1981 |
| You Are What You Is | 1981 |
| Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch | 1982 |
| The Man from Utopia | 1983 |
| Them or Us | 1984 |
| Thing-Fish | 1984 |
| Frank Zappa Meets the Mothers of Prevention | 1985 |
| Jazz from Hell | 1986 |
| Guitar | 1988 |
| You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 1 | 1988 |
| You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 3 | 1989 |
| You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 4 | 1991 |
| As An Am | 1991 |
| You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 5 | 1992 |
| You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 6 | 1992 |
| Strictly Commercial | 1995 |
| Have I Offended Someone? | 1997 |
| Cheap Thrills | 1998 |
| Son of Cheep Thrills | 1999 |
| FZ Original Recordings; Steve Vai Archives, Vol. 2 (disponível apenas pela Secret Jewel Box) | 2001 |
| Artista | Álbum | Ano |
|---|---|---|
| Lisa Popeil | Lisa Popeil | 1983 |
| Heresy | At The Door | 1985 |
| Alcatrazz | Disturbing the Peace | 1985 |
| Public Image Limited | Compact Disc | 1985 |
| Bob Harris | The Great Nostalgia | 1986 |
| Shankar & Caroline | The Epidemics | 1986 |
| David Lee Roth | Eat 'Em and Smile | 1986 |
| David Lee Roth | Sonrisa Salvaje | 1986 |
| Randy Coven | Funk Me Tender | 1986 |
| Western Vacation | Western Vacation | 1986 |
| Original Motion Picture Soundtrack | Dudes | 1987 |
| David Lee Roth | Skyscraper | 1988 |
| Vários Artistas | Guitar's Practicing Musicians | 1989 |
| Whitesnake | Slip of the Tongue | 1989 |
| Rebecca | The Best of Dreams | 1990 |
| Alice Cooper | Hey Stoopid | 1991 |
| Original Motion Picture Soundtrack | Bill & Ted's Bogus Journey | 1991 |
| Original Motion Picture Soundtrack | Wayne's World | 1992 |
| Original Motion Picture Soundtrack | Encino Man | 1992 |
| Vários Artistas | Zappa's Universe | 1993 |
| Original Motion Picture Soundtrack | PCU | 1994 |
| Whitesnake | Greatest Hits | 1994 |
| Ozzy Osbourne | Ozzmosis | 1995 |
| Vários Artistas | In From The Storm (tributo a Hendrix) | 1995 |
| Vários Artistas | Songs of West Side Story | 1996 |
| Wild Style | Cryin' | 1996 |
| Munetaka Higuchi with Dream Castle | Free World | 1997 |
| Joe Satriani, Eric Johnson, Steve Vai | G3: Live in Concert | 1997 |
| Vários Artistas | Merry Axemas - A Guitar Christmas | 1997 |
| Vários Artistas | Angelica | 1997 |
| David Lee Roth | The Best of David Lee Roth | 1997 |
| Gregg Bissonette | Gregg Bissonette | 1998 |
| Al Di Meola | The Infinite Desire | 1998 |
| Vários Artistas | Radio Disney Kid Jams | 1999 |
| Joe Jackson | Symphony No. 1 | 1999 |
| Whitesnake | The Back to Black Collection | 2000 |
| Gregg Bissonette | Submarine | 2000 |
| Thana Harris | Thanatopsis | 2000 |
| Robin DiMaggio | Blue Planet | 2001 |
| Billy Sheehan | Compression | 2001 |
| Original Motion Picture Soundtrack | Ghosts of Mars | 2001 |
| Vários Artistas | Roland Guitar Masters (um CD promocional com grandes guitarristas tocando num Roland VG-88 V-Guitar System e num GR-33 Guitar Synthesizer) | 2001 |
| Vários Artistas | Guitars For Freedom | 2002 |
| Vários Artistas | Warmth In The Wilderness Vol. II - A Tribute to Jason Becker | 2002 |
| Surinder Sandhu | Saurang Orchestra | 2003 |
| The Yardbirds | Birdland | 2003 |
| Vários Artistas | Various Artists - Archives Vol. 4 | 2003 |
| Eric Sardinas | Black Pearls | 2003 |
| Steve Lukather & Friends | SantaMental | 2003 |
| Glenn Hughes and Joe Lynn Turner | HTP2 | 2003 |
| Shankar & Gingger | One In A Million | 2003 |
| Joe Satriani, Steve Vai, Yngwie Malmsteen | G3 Live - Rockin' In The Free World | 2004 |
| Motörhead | Inferno | 2004 |
| Bob Carpenter | The Sun, The Moon, The Stars | 2004 |
| Vários Artistas | Halo 2 Original Soundtrack Vol. 1 | 2004 |
| Mike Keneally | VAI Piano Reductions Vol. 1 | [[2004 |
| Vários Artistas | The Sounds of NASCAR (álbum exclusivo da iTunes Music Store) | 2005 |
| John 5 | Songs For Sanity | 2005 |
| Joe Satriani, Steve Vai, John Petrucci | G3: Live in Tokyo | 2005 |
| The Devin Townsend Band | Synchestra | 2005 |
| Marty Friedman | Loudspeaker | 2006 |
| Meat Loaf | Bat Out of Hell III: The Monster is Loose | 2006 |
| Aki Rahimovski | U Vremenu Izgubljenih | 2007 |
| Dream Theater | Systematic Chaos | 2007 |
| Eros Ramazotti | e² | 2007 |